Met Gala的起源
Met Gala最初於1948年被時尚界的傳奇人物Eleanor Lambert創辦，
目的是為了籌集資金支持新成立的大都會藝術博物館的服裝研究所，並慶祝該年度的服裝展覽。
最初，這是一個本地社會事件，吸引了紐約的精英人士。
隨著時間的推移，這個活動逐漸演變成一場國際性的時尚盛事，每年都會吸引全球最著名的名人和時尚界人士參加。
Met Gala舉辦於每年5月的第一個星期一，
是藝術館年度4大活動之一（其餘為感恩節、聖誕節及新年）又被稱為「時尚界的奧斯卡」。
Met Gala最具話題性的除了那些參加活動的大咖們外，
每年主題都與當年大都會藝術博物館的服裝展覽主題相匹配
以下是最近幾年的一些主題：
．2023年："In America: An Anthology of Fashion"：
為致敬老佛爺定下的《卡爾拉格斐：線條之美（Karl Lagerfeld: A Line of Beauty）》
這一主題旨在探討美國時尚的多元性和歷史，強調了從不同時期和背景中汲取靈感的重要性。
．2022年："In America: A Lexicon of Fashion"：
這一主題聚焦於美國時尚的現代詞彙，尋求重新定義美國時尚的語言和符號。
．2021年：由於疫情，Met Gala暫停一年，但原定主題為上述"美國時尚"的探討。
．2019年："Camp: Notes on Fashion"：
這一年的主題基於Susan Sontag的著名論文《Camp: Notes on "Camp"》，
探討了"Camp"作為一種風格的本質，其特徵為愛好奇特、人工以及夸張。
．2018年："Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination"：
這一主題探討了天主教在時尚設計中的影響，展示了宗教藝術與時尚之間的交織。
．2011年：紀念已逝設計師Alexander McQueen的《麥坤之夜：野性美（Alexander McQueen: Savage Beauty）》
今年的主題是《時光花園 The Garden of Time》概念主軸是紀念因老舊而無法再穿的衣服，
是個既新奇又懷舊的有趣主題呢！
不妨翻翻衣櫃深處，與那些好久不見的衣服們來場相見歡。
Met Gala名人作為時尚風向標
Met Gala的名人效應是其成功和影響力的重要組成部分，對活動本身、時尚產業以及寬泛的文化話語都有顯著的作用。
在Met Gala上，名人通過穿著創意且時常極具話題性的服裝，不僅展示個人風格，而且還常常設置或推動新的時尚趨勢。
這些服裝選擇反映了他們與時尚設計師的合作，這些設計師利用此機會展示他們的創作能力和藝術願景。
Met Gala是設計師展示其高端定制作品的絕佳舞台，許多名人會與特定設計師合作，穿著其專門為這場活動設計的作品。
這些合作通常基於相互的品牌加值：名人提供了視覺和媒體曝光，而設計師則賦予名人獨特且識別度高的時尚形象。
名人影響力與社會媒體的互動與慈善事業的結合
Met Gala的影響力在很大程度上得益於社會媒體和名人的影響力。
名人在社交媒體上的分享、以及粉絲和觀眾的互動，極大地增加了活動的可視度和討論度。
這不僅提升了活動的公共參與度，也為時尚品牌帶來了前所未有的市場接觸機會。
除了時尚展示外，許多名人利用Met Gala的平台來支持慈善事業。
他們的參與不僅增加了對Met Gala的關注，同時也提高了大眾對大都會藝術博物館服裝研究所的支持。
這種影響力有助於確保文化和教育項目的持續資助。
